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台灣現代散文歷久不衰，名家輩出，寫作者大膽嘗試翻新技巧，兼容詩歌小說的質素，包羅多元的內涵，無拘無束，造成一派繁華景象，亦完全符合了「散」字本義的「自由」。器識涵養充足、思考見解深刻、技巧章法整備，此為入選三十家的共同優點；而各家自成的人格特質、人生閱歷、生活態度、關心焦點、書寫方式，則各自形塑了獨特的文風。 上冊入選散文家菁英： 奚淞、蔣勳、顏崑陽、邱坤良、廖玉蕙、阿盛、王溢嘉、龍應台、凌拂、舒國治、林文義、林清玄、周芬伶、龔鵬程、劉克襄。 本書特點★慶祝九歌出版社創立三十週年，並反映在此期間(1978-2008)台灣文學之特殊表現及其成就。首創《台灣文學30年菁英選》為台灣本土文學做一完整紀錄，並立下一個重要的里程碑。 ★本集依文類分詩、散文、小說、評論四卷，書名分別為《新詩30家》、《散文30家》、《小說30家》、《評論30家》，除新詩一冊外，餘皆分為二冊。 ★本集所選作家為戰後世代(1945年台灣光復以後出生者)，各卷作家以出生年為序，皆不重複。 ★主編序言，暢談三十年文風與社會變遷的關係。所選各家皆有作者小傳、風格特色、鑑評及照片，便於讀者閱讀賞析之用。 ★選收作品，含長短篇散文各一加編者短評，更涵蓋作者寫作風格及該篇作品特色。

奚淞 （一九四七──） 「我覺得生活才是一切藝術及一切活動的母親。」這是奚淞說的，既淺白又透徹，言簡而意深。 奚淞的人格特質與認知在散文作品裡展現得相當明顯，精細的觀察、廣面的哲思、內斂的氣韻……都足以令人折服。他的文字，自有一種沉潛的美，有詩意，有畫境，陳義芝評曰：「運用文字的功力如同驅使雕刀、顏料或畫筆，寫人世間的美與尊嚴、痛楚與歡悅、同情與感謝，難度極高。」 奚淞的散文，藝術宗教意味較濃，但仍著眼於現實人間的文化與生活。那是出自於對生命的熱愛、無私的奉獻情操，希望以藝術宗教點燃人心中一盞良善的燈火。紅塵滾滾，濁流滔滔，奚淞寫下許多人的悲欣樂苦、信心得失、同情同理，他平視眾生，盡一己之力，期將藝術宗教之美善落實為現實人生之美善。讀其文，不得不敬佩他的慈仁胸懷。

奚淞，國立藝專美術科畢業後，赴法國入巴黎美術學院，並於巴黎十七版畫室研究，接受新藝術的衝擊。返國後任職《雄獅美術》及《漢聲》雜誌。寫作小說、散文、兒童文學並繪製插畫。出版散文集有《姆媽，看這片繁花》、《給川川的札記》、《三十三堂札記》、《夸父追日》、《自在容顏》、《大樹之歌》、《光陰十帖》等，另有小說集、兒童文學、繪本多種。 母親的兒時 母親可以說是一個以家庭生活為中心的舊式婦女。父親在世時，只見她終日操勞憂心於家務瑣事，鮮少聽及母親談起純粹屬於她個人的記憶。 這些年，母親的白頭髮增加了許多。父親去世後，失去忙碌的核心，母親的面容常顯得寂寞。令人驚奇的，許多記憶也涓涓滴滴從她口裡流淌出來了，裡面不少都是我從來也沒聽過的情節。

我只知道母親是上海人，至於我母親原是農家的女孩，因為家庭清寒，才過繼到上海被人家收養的事，我一直不很清楚。

因為我的要求，母親把兒時最早的記憶述說了。我發現，這些故事經過半個世紀以上歲月的侵蝕和埋藏，剩下的都變成異常堅韌的片段。即使要求母親重述一遍，也罕少增減字句。 它們是一點兒時最初的口舌滋味。一點最早感觸到的形狀、觸覺和顏色。一時因時空遼遠而顯得輪廓異常簡單的親人。母親在說著它們時，臉上不自覺煥發出罕有的明朗微笑。 我把它們記錄下來，那是母親由五歲到十歲，從靠近湖州連市杜家溏的農村生活，到赴上海被收養為止的片段記憶。 我簡單地記錄它們，正如同我母親口中所述說的那樣。